Οι σπουδαστές από το Θεατρικό Εργαστήρι «Θέσπις» θα παρουσιάσουν τη Σπουδή στο έργο του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα «Γέρμα» σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κιουρτσίδη και σκηνικά και κοστούμια της Άννας-Μαρίας Αγγελίδου.
Ο σκηνοθέτης της θεατρικής ομάδας της Τέχνης, ο δικός μας δάσκαλος και η δική μας σκηνογράφος, ενδυματολόγος, μονωδός και εισηγήτρια θεατρικής τέχνης,
Άννα Μαρια Αγγελίδου είναι ο σκηνοθέτης και ενδυματολόγος αντίστοιχα, της παράστασης «ΓΕΡΜΑ» που φιλοξενεί η ΤΕΧΝΗ σε συνεργασία με το Δήμο Κιλκίς στο πλαίσιο
των εκδηλώσεων Πεντεκαίδεκα Ιερομαρτύρων.

Ο Γιώργος Κιουρτσίδης με πολυετή εμπειρία στο χώρο του θεάτρου.
Σκηνοθέτης, μεταφραστής, διετέλεσε Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Κέντρου Πολιτιστικού Οργανισμού της Νέας Υόρκης και του Πολιτιστικού Οργανισμού του Δήμου Νεαπόλεως,
συνεργάστηκε με το Κρατικό Θέατρο Βόρειας Ελλάδας ενώ σήμερα είναι καλλιτεχνικός υπεύθυνος του θεατρικού εργαστηρίου «Θέσπις».
Έχει κάνει σπουδές στο H.B. Studio και Hunter College στη Νέα Υόρκη, Americus University (BA Theater Arts). Έχει πάρει μέρος σε πολλές παραστάσεις ως ηθοποιός.
Σκηνοθέτησε έργα των Άλμπι, Γκλοβάσκι, Φεϊντώ, Ντάριο Φο, Καμολετί, Τομπάιας, Χάσεκ, Γκόγκολ, Ζενέ, Πίντερ, Μπέκετ, Στρίντμπεργκ, Αριστοφάνη, Ευριπίδη, Σοφοκλή, Χρυσούλη,
Σκούρτη, Τριβιζά, Ποταμίτη, Σακελλάριου, Μελά, Νεσίν, Αποστολίδου.

Σε δικό του κείμενο και σκηνοθεσία παρουσίασε στα Δημήτρια το 2006 την παράσταση Εντίθ Πιάφ.
Με το ΚΘΒΕ συνεργάστηκε στα έργα: Κυνηγώντας κατσαρίδες, Άγριες διαθέσεις, Ο μπαμπάς εκπαιδεύεται, Η βέρα – Το τάβλι, Δάφνες και πικροδάφνες. Έγραψε το σενάριο για την
ταινία Οι φοιτητές (ΕΤ3) και είναι ιδρυτικό μέλος της Εταιρείας Θεάτρου ACTA EST.
Για την Άννα –Μαρία Αγγελίδου οι σπουδές στην Αρχιτεκτονική εσωτερικών χώρων στις σχολές του Ομίλου Δημητρέλη και οι μεταπτυχιακές στο Design, τα σεμινάρια θεατρικής
τέχνης, δραματικής παιδείας, σκηνογραφίας και ενδυματολογίας στο Θέατρο Τσέπης 'Πούπουλο' είναι μόνο η αρχή.

Τελειόφοιτος κλασικού τραγουδιού. Έχει πάρει μαθήματα υποκριτικής, κλασικού και σύγχρονου χορού. Ως ενδυματολόγος και σκηνογράφος συνεργάστηκε με τηλεοπτικούς σταθμούς,
με το ΚΘΒΕ, με το Δημοτικό Θέατρο Νεάπολης, με το Θέατρο Σοφούλη, με το Mακεδονικό Θέατρο του Γ. Μαλούχου, με το Θεατρικό Eργαστήρι 'Θέσπις', με τις Παιδικές Σκηνές
του Δήμου Νεάπολης, του Μακεδονικού Θεάτρου, του Δήμου Βασιλικών, του Δήμου Πολυκάστρου κ.ά. Έχει γράψει τα παιδικά έργα 'Το μαγικό σταμνί' και 'Πετρομενοχώρα'.
Είναι ιδρυτικό μέλος της Εταιρίας Θεάτρου ACTA EST. Έχει πάρει μέρος στην παράσταση 'Εντίθ Πιάφ' τραγουδώντας και παίζοντας τον ομώνυμο ρόλο, καθώς και στην
παράσταση 'Μια βαλίτσα τραγούδια', στον 'Μαγικό αυλό'.

Το έργο αφηγείται την ιστορία μιας στείρας γυναίκας που ζει σε μια αγροτική περιοχή στην Ανδαλουσία στις αρχές της δεκαετίας του 30. Στα ισπανικά, Yerma σημαίνει
«στείρα». Ο διακαής πόθος της για τη μητρότητα της γίνεται εμμονή και την οδηγεί τελικά σε ένα αποτρόπαιο έγκλημα, στο οποίο την ωθούν τα ήθη και οι πεποιθήσεις της
κοινωνίας της. Το έργο τελικά ασκεί κριτική στις κοινωνικές αυτές νόρμες. Το βίαιο ξέσπασμα της Γέρμας, τυφλό και αυτοκαταστροφικό, εκφράζει τον πόθο για μια ζωή
χωρίς συμβατικές και ψυχοφθόρες σχέσεις. Η «Γέρμα» ασχολείται με την απομόνωση, το πάθος και την απόγνωση, αλλά και με το γάμο, τη ζήλια και τη φιλία. Στην πλοκή
του έργου διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο και οι κοινωνικές συνθήκες εκείνης της περιόδου.

Το έργο του Λόρκα είναι ένας ποιητικός ύμνος στη γονιμότητα, τη μητρότητα και την κοινωνική καταπίεση της γυναίκας.
Γραμμένη το 1934, η «Γέρμα» αποτελεί ένα από τα τρία λυρικά έργα του Λόρκα, γνωστά και ως «Αγροτική τριλογία» (τα άλλα δύο είναι «Ο Ματωμένος Γάμος» και το «Σπίτι
της Μπερνάρντα Άλμπα»), στα οποία ο συγγραφέας καταπιάνεται με το θέμα της υποταγής των γυναικών, στα πρότυπα και τις παραδόσεις των πατριαρχικών κοινωνιών,
αποζητώντας την ελευθερία και την ισότητα.

Σας περιμένουμε όλους την Κυριακή 10 Νοεμβρίου 2019 στις 8 το βράδυ στο Συνεδριακό Κέντρο του Δήμου Κιλκίς.
Εισιτήρια προπωλούνται από το βιβλιοπωλείο ΣΥΜΜΕΤΡΟ και στα γραφεία της ΤΕΧΝΗΣ. Τιμή εισιτήριου: 5 ευρώ